Детский театр моды «Модерн»

Годом основания детского театра моды считался 2000 год — год первого выступления коллектива на районном фестивале детского творчества. За прошедшие 15 лет театр моды неоднократно становился победителем и лауреатом этого конкурса. За это время в его работе приняли участие более 1 000 учащихся, а в выступлениях коллектива — свыше 500 человек. Зрители увидели такие работы, как: «Краски лета», «Авангард», «Фланелевая фантазия», «Маленькая страна», «Всё дело в шляпке», «Гранж», «Славяночка», «Весенний букет», «Радуга‑Русь», «Цветы», «День ангела», «Сны Версаля».

Значительную роль в процессе обучения играла организация проектной деятельности среди учащихся. Об этом хорошо говорил тот факт, что в последние годы ученики успешно выступали на районных, областных и российских олимпиадах, участвовали в выставках, конкурсах и фестивалях. Организация проектной деятельности позволила качественно улучшить образовательный процесс, сделать его более интересным, динамичным, взаимосвязанным и, самое главное, необходимым для школы и самих учеников.

В 2004 году учащаяся 9‑го класса Минина Екатерина получила диплом в номинации «За социальную значимость проекта» на V Всероссийской олимпиаде школьников по технологии (проект «Организация молодёжного предприятия»). В 2005 году ученица 11‑го класса Иванова Александра стала победителем VI Всероссийской олимпиады (проект «Славяночка»). Проект 2006 года «Сказание о земле Русской» ученицы 11‑го класса Румянцевой Олеси стал призёром областной олимпиады школьников по технологии в г. Твери. В 2007 году новый проект «Всеми любимый праздник» учащейся 10‑го класса Можаевой Алины также занял III место на областной олимпиаде.

Проектная деятельность позволила детскому коллективу выбирать направление деятельности, ставить перед собой новые задачи, вносить свои коррективы в ходе работы и реализовывать идеи на практике. Работа велась по различным направлениям, многие из которых не входили в обязательную школьную программу. Помимо изготовления швейных изделий, нередко в работе использовались нестандартные материалы, такие как бумага, фольга, коробки, пластиковые бутылки, пластинки, фотокассеты и многое другое. За время существования театра моды учащиеся освоили некоторые новые технологии, ранее для них неизвестные. Например: муляжный метод создания костюмов на фигуре человека, переделку старых, вышедших из моды вещей в новые, крашение одежды в технике «горячий батик», вышивку шёлковыми лентами.

Работа театра моды строилась по принципу «от простого к сложному» с учётом возраста учащихся и их базовых данных. Начиная с первого года существования театра и по настоящее время можно было проследить усложнение моделей и рост объёма работы.

В первый год обучения в работе использовали муляжный метод моделирования без построения чертежей, изготовления лекал и без раскроя («Краски лета», 2000 г.). Для получения модели достаточно было прямоугольного куска ткани, задрапированного прямо на фигуре и закреплённого несколькими стежками. Украшениями в этой коллекции стали вязаные крючком рюкзачки и цветы.

На втором году обучения для создания моделей использовали бросовый материал («Авангард», 2001 г.): газеты, упаковку от цветов, верёвки, пластиковые и бумажные коробки, пластмассовые бутылки, пробки и так далее. Для создания таких моделей не требовалось специальных знаний, но необходимо было запастись огромным терпением и иметь богатую фантазию. Сложностью этих моделей являлось соединение отдельных деталей в единое целое, для чего использовали проволоку, бумажный и резиновый клей, а также скотч.

В последующий год модели выполняли из хлопчатобумажных тканей самых простейших конструкций — это платье с цельнокроенным рукавом и рубашка‑халат рубашечного покроя. Изделия изготовили из яркой красочной бязи Тверского х/б комбината, напоминавшей платья для куклы («Маленькая страна», 2002 г.). Учащиеся постарше выполняли фланелевые рубашки‑халаты с отделкой по краю деталей и застёжкой на тесьму‑молнию («Фланелевая фантазия», 2002 г.).

В 2003 году на суд зрителей представили более сложные модели — ансамбли, состоявшие из двух изделий: брюк и топа или юбки и жилета («Всё дело в шляпке»). Отделкой для них служила аппликация из ткани и кожи, бахрома, вышивка крестом, декоративные заплатки.

Для создания моделей в коллекции «Гранж» (2004 г.) учащиеся 10–11‑х классов уже применяли все свои знания, накопленные в предыдущие годы. При выполнении ансамблей они использовали знания по конструированию и моделированию, технологии пошива и отделке готового изделия. Коллекция была выполнена из старых, вышедших из моды джинсовых вещей. Для воплощения моделей использовали следующие технологии: перфорирование деталей из неосыпающихся материалов, технику «горячий батик», вышивку бисером и пайетками, роспись по ткани, аппликацию.

В 2005 году создали коллекции «Славяночка» и «Весенний букет». «Славяночка» стала победителем районного фестиваля детского творчества «Созвездие», а ученица 11‑го класса Иванова Александра в этом же году стала победителем VI Всероссийской олимпиады школьников по технологии. Модели в коллекции «Славяночка» выполнили из костюмной ткани, напоминавшей старинные холсты, отделка — вышивка шёлковыми лентами. Платья из коллекции «Весенний букет» изготовили из цветной бязи в стиле ретро 60–70‑х годов.

Таким образом, обучение детей происходило последовательно, переходя от простых изделий к более сложным. Отработку навыков и приёмов работы проводили на более мелких вещах, таких как сумочки, косметички, игрушки, сувениры и т. п. Например, прежде чем приступить к вышивке костюмов из коллекции «Славяночка», сначала прорабатывали технику на салфетках и полотенцах, выполняли вышивку шёлковыми лентами на бархатных косметичках и только после этого приступили к изготовлению костюмов.

В процессе обучения дети приобретали определённый набор знаний, умений и навыков, которые непосредственно могли им пригодиться в будущем. Например, коллекцию одежды «Гранж» выполнили исключительно из старых, вышедших из моды вещей. Учащиеся проделали огромную творческую работу, проявили выдумку и фантазию в превращении старых, изношенных вещей в современные оригинальные изделия. Здесь использовали надставки, клинья, вставки из других материалов, шнуровку, аппликацию из ткани, вышивку бисером и блёстками, а также впервые опробовали на ткани технику «горячего батика» («варенка») и перфорацию на деталях из не осыпающихся материалов.

Использование в работе различных технологий помогало ребёнку:

1. Максимально воплотить свою идею в реальности.

2. Освоить новые приёмы работы и приобрести навыки технологии выполнения.

3. Расширить свой кругозор и возможности.

В процессе работы дети обучались не только искусству пошива изделий, но и изготовлению аксессуаров и дополнений из ткани, бисера, кожи и других материалов (шляпы, сумочки, украшения и т. д.). Они получали знания из истории костюма и моды, узнавали о цветовой гамме и модных направлениях, учились красиво одеваться и двигаться. У детей формировалось чувство собственной значимости, самодостаточности и уверенности в себе. Они с удовольствием занимались дизайном костюмов, их изготовлением и демонстрацией.

Основная работа театра моды проходила незаметно для публики. За кулисами оставались разработка моделей, подбор материалов, пошив изделий и обучение технике движения (дефиле) на сцене. Результатом всей этой длительной и кропотливой работы становились выступления для зрителей. Это всегда был праздник для детей, который являлся для коллектива некоторым итогом или оценкой за долгую работу в течение всего учебного года. Наградой за этот труд становились аплодисменты зрителей, их любовь и признательность.